Dal 2 marzo al 18 giugno, al Museo Accorsi Ometto di Torino la pittura italiana del decennio cruciale 1910-1920. Curata da Nicoletta Colombo ed organizzata in collaborazione con lo Studio Berman di Giuliana Godio, l’esposizione presenta 72 opere, di provenienza museale e da importanti collezioni private.
Il Museo Accorsi – Ometto, dal 2 marzo al 18 giugno, presenta la mostra “Dal futurismo al ritorno all’ordine” - La pittura italiana del decennio cruciale 1910-1920. Curata da Nicoletta Colombo ed organizzata in collaborazione con lo Studio Berman di Giuliana Godio, l’esposizione presenta 72 opere, di provenienza museale e da importanti collezioni private.
L’esposizione ripercorre il clima culturale italiano, che segna la nascita dell’arte moderna ed esamina le nuove tendenze artistiche del decennio 1910-1920, dando seguito all’indagine sui fenomeni pittorici italiani del secolo XX, inaugurata dal museo con la passata mostra dedicata al “Divisionismo tra Torino e Milano. Da Segantini a Balla”.La mostra prende avvio dal 1910, anno emblematico segnato dall’uscita del manifesto dei pittori futuristi e del Manifesto tecnico della pittura futurista, con opere degli autori del Futurismo Storico: Filippo Tommaso Marinetti, Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Carlo Carrà, Gino Severini, Luigi Russolo, Fortunato Depero e Primo Conti. Sono rappresentati anche gli esponenti dell’eterodossia futurista e gli indipendenti del movimento, da Enrico Prampolini a Mario Sironi, Achille Funi, Leonardo Dudreville, Antonio Sant’Elia, Adriana Bisi Fabbri e Gerardo Dottori.
La sezione futurista, include la presenza di due fuoriusciti dalle fila futuriste, Romolo Romani e Aroldo Bonzagni, testimone di un espressionismo di intonazione sociale.
Il percorso espositivo, prosegue con la seconda sezione dedicata ai simbolismi che registrano una persistenza stilistica dal decennio precedente, ora rinnovati in chiave espressionista, di intonazione popolare. La sezione illustra inoltre i secessionismi, che coinvolgono i linguaggi artistici giovanili italiani, segnali di un’avanguardia moderata che guardava all’arte coeva d’oltralpe: dai testimoni di Ca’ Pesaro ai partecipanti alle Secessioni romane, agli animatori della Secessioni bolognesi fino i movimenti giovanili napoletani degli anni a ridosso della Grande Guerra. Un altro significativo segmento della rassegna, è dedicato al primitivismo, tendenza volta al recupero del primordio inteso come azzeramento delle stratificazioni culturali per ritrovare la semplicità e il candore di espressioni popolari, ingenue, ispirate anche ai trecentisti e quattrocentisti italiani, Giotto e Paolo Uccello.
Il periodo segnato dalla Grande Guerra (1914-1918) dava corpo con maggiore incisività alla crisi delle avanguardie e tracciava il cammino verso il recupero delle forme e del cosiddetto “Ritorno all’ordine”, fenomeno di portata europea, qui illustrato nella terza e ultima sezione della rassegna.
Nel 1919, con la fine di secessionismi, simbolismi e primitivismi, si avviava una tendenza corale al recupero della classicità in ottica moderna, svolta cioè secondo stili e linguaggi aggiornati, rappresentati da saggi pittorici di Casorati, Soffici, Sironi, Rosai e De Chirico.
Info: Fondazione Accorsi – Ometto - Museo di Arti Decorative Tel. +39 011.837.688 interno 6
© Museo Accorsi – Ometto Torino
- De Chirico “Cocomero e corazza”.
- Soffici “Natura morta”.
- Balla "Linee forza di paesaggio e giardino"
