Torino Danza: Peeping Tom-Family Trilogy

Torinodanza festival, dedica uno spazio particolare alla compagnia Peeping Tom di Gabriela Carrizo (Argentina) e Franck Chartier (Francia), presentando, alle Fonderie Limone di Moncalieri, la Trilogia della Famiglia, un’occasione unica che concentra in pochi giorni la visione delle ultime creazioni del gruppo: KIND (Figlio, 2019) il 1° ottobre alle 20.45; MOEDER (Madre, 2016) il 3 ottobre alle 20.45; VADER (Padre, 2014) il 5 ottobre alle 20.45.

Peeping Tom

Sono riconosciuti nel panorama internazionale quali autori di originalità indiscussa, creatori di una forma di teatro-danza dallo stile unico, tagliente, radicale: in questo progetto i due registi/coreografi danno vita al ritratto affilato, pungente, paradossale di un’istituzione speciale, la famiglia appunto, indagando sulle emozioni profonde e le contraddizioni nascoste nelle costellazioni familiari. Lo spettacolo è in lingua inglese con i soprattitoli in italiano.

Vader (Padre) - Moeder (Madre) - Kind (Figlio): A Family Trilogy, composta da Peeping Tom tra il 2014 e il 2019, è un’esperienza poetica immersiva, un incontro ampio e profondo con la compagnia belga dal tratto personalissimo, riconosciuta come una delle avanguardie più incisive della nuova scena europea. L’estetica iperrealista che li caratterizza è espressa da artisti polivalenti, in grado di farsi interpreti della più raffinata arte circense come della pratica attorale più tradizionale.

I tre spettacoli mostrano personaggi astratti e allo stesso tempo concreti, simboli di paure e desideri, che riflettono sul lato oscuro che movimenta le nostre esperienze collettive. Attraverso la loro opera, Gabriela Carrizo e Franck Chartier hanno sempre cercato nuovi punti di vista per raccontare universi mentali paralleli, governati da leggi ancestrali, in cui paure, nevrosi e fantasie individuali incidono sulle interazioni sociali convenzionali. Un tentativo di toccare le realtà che appartengono all'ineffabile e all'indiscernibile, mostrando la dissoluzione delle certezze. Catturare questo mondo attraverso il corpo in movimento come il suo significante centrale è un processo di ricerca che i due coreografi hanno perfezionato e condensato in modo permanente nel corso degli anni.

KIND (Figlio), 2019

Per la creazione dello spettacolo, i registi coreografi di Peeping Tom provano a guardare il mondo come lo guardano i bambini, attraverso le paure e i desideri, indagando come cambia la loro prospettiva nel corso della crescita e lo sviluppo verso l’adolescenza e l’età adulta. I dubbi, le speranze e i cambiamenti fisici si traducono nei gesti e nel linguaggio del corpo. Si guarda anche alle reazioni dei bambini che vivono situazioni difficili, traumatiche: in che modo i bambini gestiscono la loro ricerca della verità? E come organizzano il loro mondo attraverso la fantasia, il gioco, le imitazioni, per padroneggiare determinate situazioni o dinamiche? I coreografi indagano su come la prospettiva di un bambino cambia man mano che cresce e si sviluppa nel suo cammino verso l'adolescenza e l'età adulta, con tutte le scelte, pressioni, paure, dubbi e cambiamenti fisici associati, e come questo si traduce in gesti e linguaggio del corpo. Allo stesso tempo, Carrizo e Chartier guardano a come i bambini esprimono timori a causa della mancanza di una struttura (parentale) a cui aggrapparsi. Cosa succede nelle situazioni traumatiche, in cui le percezioni del corpo sono apparentemente anestetizzate? In che modo i bambini gestiscono la loro ricerca della verità? E come organizzano il loro mondo attraverso la fantasia, il gioco di ruolo o le imitazioni, per padroneggiare determinate situazioni o dinamiche? Anche i cambiamenti e le trasformazioni nello spazio e nel tempo, tipici del lavoro di Peeping Tom, saranno presenti in modo preminente in Kind.

MOEDER_©_Danilo Moroni_Peeping Tom

MOEDER (Madre), 2016

Porta lo spettatore in una serie di spazi apparentemente familiari: un reparto maternità, una camera mortuaria, uno studio di registrazione, un museo... Spazi in cui pubblico e privato si intrecciano. Dove passato, presente e futuro cercano disperatamente di aggrapparsi al tempo ciclico di una figura archetipica di madre. In Moeder, la coreografa Gabriela Carrizo mostra il corpo come un luogo in cui una moltitudine di ricordi consci e inconsci si accumulano, si scontrano e nello stesso tempo definiscono chi siamo, creando connessioni inattese che sfocano i confini tra sofferenza, lutto e celebrazione, razionalità follia. La vita e la morte sono trasformate in una forma d’arte messa in mostra al mondo. Oltre al flusso dei singoli ricordi degli artisti - che costituiscono la matrice del pezzo - emerge una memoria universale e collettiva che, a sua volta genera riflessioni profonde sulle responsabilità di essere una donna, una madre.

VADER Padre (2014)

E' ambientato nella sala visite di una casa di riposo per anziani, un luogo chiuso, sterile, illuminato dall’unica finestra troppo in alto per vedere fuori, simbolo di una linea di fuga tra la vita e la morte. Non si è ancora lasciato il mondo dei vivi, ma non si è ancora raggiunto il mondo dei morti. Al centro di questo spazio si trova la figura del padre, in quel particolare momento della vita in cui la sua figura si allontana, sbiadisce tra sussulti di presenza e assenza. Lo spettacolo riflette sul tema della vecchiaia, tra storia individuale e simbolismo, tra umorismo e tenerezza. La figura del padre appare al tempo stesso divina e ridicola, dotata di una ricca vita interiore ma scollegata dalla realtà. Il suo passato contiene un segreto profondo, o è solo follia e delirio? Il pezzo sfrutta il potenziale drammatico di un archetipo mettendo in scena alcune delle dimensioni che occupa nel nostro immaginario, e i modi spesso assurdi, drammatici e umoristici che abbiamo di affrontarlo.

Gabriela Carrizo (Argentina), Franck Chartier (Francia) / Peeping Tom

Fondatori e anime artistiche della compagnia Peeping Tom, hanno negli anni costruito uno stile assolutamente originale nel campo del teatrodanza europeo, fondato su un'estetica decisamente iperrealista. L’esplorazione dell’inconscio denso di incubi, paure e desideri sono gli elementi di fondo su cui questa coppia indissolubile di artisti costruisce personaggi e comunità archetipiche della società contemporanea.

INFO BIGLIETTERIA - TEL 011 5169555 / NUMERO VERDE 800 235 333 - Biglietteria del Teatro Stabile di Torino: Teatro Gobetti, via Rossini 8 – Torino - Vendita on-line: www.teatrostabiletorino.it - www.torinodanzafestival.it  Info: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.